El Eis\u0101 constituye una de las principales artes esc\u00e9nicas de Okinawa. Una de las versiones m\u00e1s aceptadas es que surgi\u00f3 a partir de una oraci\u00f3n budista nenbutsu<\/em> que el monje Taichu Shonin procedente de la Prefectura de Fukushima difundi\u00f3 en Okinawa a principios del siglo XVII para que las personas recitaran la oraci\u00f3n y bailaran al mismo tiempo.<\/p>\n En Jap\u00f3n las artes esc\u00e9nicas antiguas y de entretenimiento popular nacieron en el marco de la corte, de los templos budistas y santuarios sinto\u00edstas y fueron influenci\u00e1ndose unas a otras generando nuevas combinaciones y algunas convirti\u00e9ndose en pr\u00e1cticas populares. En Okinawa el proceso fue similar. La vida social y emocional de sus habitantes, tanto en los primeros tiempos del Reino de Ry\u016bky\u016b como despu\u00e9s, se centr\u00f3 en la m\u00fasica, poes\u00eda y en el baile al aire libre. Los comerciantes que regresaban del sudeste asi\u00e1tico y las costas de China introdujeron una variedad de instrumentos como el sanshi<\/em>n, que es una adaptaci\u00f3n del sanxian<\/em> de China, as\u00ed como formas de danza que los okinawenses modificaron y desarrollaron para dar expresi\u00f3n a sus propias canciones y poemas. Estas formas de danza se mezclaron con las danzas folcl\u00f3ricas aut\u00f3ctonas y pronto hombres y mujeres de todas las clases aspiraban a dominar el baile. Todas las reuniones comunitarias eran una oportunidad para cantar, bailar y contar historias.<\/p>\n Adem\u00e1s de bailar Eis\u0101, los integrantes de las asociaciones de j\u00f3venes de cada comunidad realizan trabajos sociales voluntarios. Actualmente no s\u00f3lo se baila durante el festival lunar, sino tambi\u00e9n durante celebraciones como bodas o inauguraciones de locales comerciales y viviendas.<\/p>\n Se utilizan tres tipos de tambores: el \u014ddaiko<\/em> es un gran tambor de barril; el shimedaiko<\/em> que es un tambor de tama\u00f1o mediano que se sostiene con la mano; y el p\u0101rank\u016b<\/em>, m\u00e1s peque\u00f1o y de una sola cara. Varios m\u00fasicos denominados jikata<\/em> cantan e interpretan el sanshin mientras desfilan. Otras personas bailan con las manos: teodori<\/em>. El uso de los diferentes tambores y la puesta en escena var\u00eda dependiendo de cada grupo y asociaci\u00f3n local.<\/p>\n Adem\u00e1s de los m\u00fasicos y bailarines, las presentaciones de Eis\u0101 incluyen personajes con el rostro pintado de blanco que se denominan chondar\u0101<\/em>. Desempe\u00f1an un papel importante para entretener y animar al p\u00fablico y son los encargados de mantener el orden en el desfile, asistir a los bailarines, as\u00ed como recibir lo que el p\u00fablico ofrece al conjunto como gratificaci\u00f3n: sake, dulces o incluso dinero. Estos personajes saltan, silban y su maquillaje y movimientos exagerados enriquecen la presentaci\u00f3n provocando un quiebre, como si fuera otra de las m\u00faltiples capas que integran la performance.<\/p>\n Alrededor del a\u00f1o 1900 el Eis\u0101 fue transform\u00e1ndose de un baile ligado al budismo hacia un arte esc\u00e9nico popular. Luego de la Batalla de Okinawa (1945) la danza y m\u00fasica ofreci\u00f3 un espacio creativo para que el pueblo desanimado y oprimido por la ocupaci\u00f3n norteamericana pudiera sostener su esp\u00edritu y comenzar la reconstrucci\u00f3n luego de la guerra. El festival Okinawa Zento Eis\u0101 Matsuri que actualmente se realiza durante el mes de agosto se celebr\u00f3 por primera vez en 1956. Comenz\u00f3 como un concurso en la ciudad de Koza (actualmente Okinawa-shi) en donde cada grupo obten\u00eda calificaciones y se pronunciaba un conjunto ganador. Luego de 21 a\u00f1os, el concurso se convirti\u00f3 en un festival en donde se baila con el objetivo de divertirse, sin la presi\u00f3n de competir por el mejor puesto. Los concursos y festivales fueron de gran importancia para la evoluci\u00f3n del Eis\u0101, ya que las agrupaciones de j\u00f3venes de todas las regiones de Okinawa se esforzaban por crear presentaciones atractivas para presentar frente a una audiencia en un escenario p\u00fablico. As\u00ed, el Eis\u0101 se enriqueci\u00f3 mediante la creatividad de quienes pusieron el cuerpo como medio de expresi\u00f3n y representaci\u00f3n de una danza que ya no s\u00f3lo se dedica a los ancestros, sino que evoluciona en forma permanente para emocionar a todo aquel que busque emocionarse.<\/p>\n El grupo Ryukyukoku Matsuri Daiko nacido en 1982 en la ciudad de Okinawa interpreta el llamado Eis\u0101 moderno, que utiliza canciones pop modernas, formas de karate y un estilo de baile m\u00e1s libre. Cuenta con m\u00e1s de 75 filiales en todo el mundo. Utilizan los mismos instrumentos que en el Eis\u0101 tradicional, aunque disfrutan bailando todo el a\u00f1o. Gracias a ellos, tenemos la posibilidad de sentir todas las emociones que genera ver una representaci\u00f3n de Eis\u0101 en vivo, a miles de kil\u00f3metros de Okinawa.<\/p>\n <\/p>\n Fuentes<\/strong><\/p>\n \u00bfSabes qu\u00e9 es el Eisa? [Parte.1] [Haisai Andr\u00e9s] (youtube.com)<\/a><\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/alternativanikkei.com\/wp-content\/uploads\/2024\/05\/WhatsApp-Image-2024-05-02-at-11.13.40.jpeg\")
<\/a> Eis\u0101 en las calles de Kin durante el Kyu-bon del a\u00f1o 2023<\/em><\/p>\n<\/a>Chondar\u0101 en las calles de Kin durante el Kyu-bon del a\u00f1o 2023<\/em><\/p>\n<\/a><\/em>Presentaci\u00f3n del Ryukyukoku Matsuri Daiko en el XXI Festival de Okinawa del Centro Okinawense en la Argentina – diciembre de 202<\/em>3<\/p>\n